箜篌曲赏析——《阳关三叠》
提到“阳关”相信很多人会和小编一样想到一首诗“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人！”
今天和大家分享的就是根据王维的这首诗为背景创作的经典名曲《阳关三叠》。
《阳关三叠》原是一首古琴的弦歌（或者叫琴歌），是中国十大古琴名曲之一。所谓琴歌，是指在古琴弹奏下吟唱的歌曲。歌曲创作的初衷来源于唐代王维著名的送别诗——《送元二使安西》。此诗是王维送朋友去西北边疆行军时作的诗，诗题又名“赠别”，全曲分为三叠（三段），全曲用一个旋律变化反复三遍，故名《阳关三叠》，又名“渭城曲”“阳关曲”，表达的是友人之间诚挚的惜别之情。
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人！
遄行，遄行，长途越度关津，
惆怅役此身。
历苦辛，历苦辛， 历历苦辛，宜自珍，宜自珍。
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人！
依依顾恋不忍离，泪滴沾巾，无复相辅仁。
感怀，感怀，思君十二时辰。
参商各一垠，
谁相因，谁相因，谁可相因，
日驰神，日驰神。
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人！
芳草遍如茵。
旨酒，旨酒，未饮心已先醇。
载驰骃，载驰骃，
何日言旋轩辚，能酌几多巡！
千巡有尽，寸衷难泯，无穷伤感。
楚天湘水隔远滨，
期早托鸿鳞。
尺素申，尺素申，尺素频申如相亲，
如相亲，如相亲。
噫！从今一别两地相思入梦频，
鸿雁来宾。
在中国古代音乐中，琴歌多为音律服务于歌词，大多是先有歌词后有音乐，如此才能在演奏时将情感表达得淋漓尽致。《阳关三叠》词曲的珠联璧合，堪称我国民族音乐史上的一颗明珠。李商隐曾在诗中对它这样赞叹道：“红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关”。
这首乐曲早在唐代就已经是一首家喻户晓的“流行歌曲”了，只可惜在宋代时，该曲已经失传。现在流传的曲谱，原载于明代的《发明琴谱》，后经改编记录在清代张鹤编写的《琴学入门》。在近现代不同乐器的改编版本中小编最喜欢的当属箜篌版本的《阳关三叠》了。
全曲分为三叠，在音乐情绪上表现的是一种叙述和抒情的对比。其中每个段落都是由一段主歌和一段副歌两部分组成，主歌的歌词是着重叙述了《送元二使安西》的内容。副歌歌词是后来由琴人根据原诗词编写的诗句，较之主歌诗词更侧重于抒情。
阳关一叠思前尘，乐曲以三组琶音开头，一下子抓住了听者的心神，诗人告别故人，遥想朋友前往凄凉之地的舟车劳顿，诗人心中无比担忧。主歌旋律起伏不大，级进上行，全曲体现出平和、中庸之美。副歌旋律迁回下行，对比主歌情绪较为强烈，副歌的第一乐句呈八度跳进，这使音乐变得跌宕起伏，情绪较为激动。
阳关二叠由泛音进入，写尽离别的衷肠，淋漓尽致地渲染了对友人的思念，由弱至强的音乐，从容且有内涵地表达了这份感情。主歌部分发生一定的变化，主歌音区高八度，以泛音开头，在音色上形成了与第一段的对比，给人以清秀明亮的感觉，情绪的变化是搅动诗歌格局发生改变的根因，出现了大跃进式的跳跃。对于副歌旋律的节奏变化不是很大，实际的变奏也以装饰性特点呈现出来。
阳关三叠同样由泛音起，主歌是第二叠、第一叠的缩减，旋律大体上是一样的，但是由于这时已经临近分离之时了，诗人的感情又发生了进一步的变化，副歌部分较大程度地扩充了音乐和诗词，旋律呈现拱形，表达出激动却隐忍的情绪，这个部分节奏跌宕起伏，速度达到全曲最快，成为全曲的高潮。
尾声采用泛音演奏 ，旋律整体趋势呈下行，表达了友人渐渐远去消失，留下的只有思念、不舍与惋惜的感情。最后在泛音上结束全曲，给人以无限的想象空间与意犹未尽的印象。
箜篌曲《阳关三叠》既展现了箜篌乐器特有的韵味，又保留了原曲的意蕴，使得这首古老的曲子用另一种新的风貌展现了出来。
让我们一起来欣赏箜篌版的《阳关三叠》
