箜篌的起源可以一直追溯到秦汉时期，流传有上千年之久，在历史长河的发展中箜篌并没有成为广泛流行的乐器，反而因为宫廷的禁锢使得箜篌没有得到很好的发展，直至销声匿迹。在被宫廷禁锢期间，传统箜篌的制作技艺、演奏技法以及箜篌乐谱都大量流失，每每想起都令人万分惋惜。随着文化的不断融合发展，传统的箜篌乐器也获得了改良，以崭新的姿态又出现在了人们的面前，改良后的箜篌我们统称为：现代箜篌（双排雁柱踏板箜篌）。

自从现代箜篌诞生以后，对于传统箜篌乐曲的改进和未来箜篌的发展成了相关音乐创作者所担心的重要问题。箜篌本身的表演非常具有音乐表现力，既能演奏中国传统音乐作品，也能演奏丰富的和声曲调。在进行箜篌表演时，箜篌本身的演奏技法直接影响到了演奏的表现效果。而作为古老的传统乐器，想要更好地在现代的发展过程中熠熠生辉，就需要对传统的作品进行改革和改编，使得箜篌能够更好地在进行演奏的过程中更多融入现代音乐的因素。为了最大程度地体现出箜篌的演奏功能，我国的音乐家们对传统的乐曲进行了移植、改编还有二次创作，使得乐曲更加适合箜篌演奏，也使乐曲通过箜篌的演奏获得了全新的表现力。

接下来我们一起来聊一聊箜篌演奏技法在演奏中的实际应用吧！

一、和弦、分解和弦以及琶音在箜篌演奏过程中的运用

1、简析箜篌和弦与琶音的技法

箜篌本身是一种拨弦类乐器，对于和弦和琶音的演奏技巧有着较高的要求，在进行表演的过程中也需要着重对和弦和琶音进行训练，达到熟练演奏的目的。同一和弦齐弹是和弦音，分解演奏既是琶音。箜篌演奏和其他弦乐器演奏过程中存在的不同之处在于，箜篌是双排弦独立发声来进行演奏的，而传统的弦乐器都是单排发声。演奏琶音时，我们需注意手指和弹奏单音时运动方向是一致的，手指的力量要从第一个弹奏的手指向下一个音的指尖逐一传递，追求颗粒感以及连贯性。在演奏时，手的把位并不用调整，在《思凡》乐曲里有大量十六分音符的琶音演奏，在演奏时特别要注意每四个十六分音符的每个音，演奏者要强调这个音符，这样节拍才会更加明朗，并且在十六分音符的演奏过程中要特别注意力度的均匀。双手在同音区同时演奏的这种演奏技法在中国民族乐器里很少出现，而双排弦箜篌的出现，使得一台琴发出了两台琴演奏的效果，弥补了民族乐器同度同时演奏的空缺。

2、和弦及琶音技法应用的分析

综上所述，和弦和琶音在箜篌演奏的过程中发挥着重要的作用。

在乐曲《春江花月夜》里有大篇幅的琶音演奏，从低音到高音涉及五个八度，左右手轮流演奏，其中还包含了八度演奏。这种演奏技法在乐曲中十分常见，这样的演奏不仅有旋律片段的演奏，同时也有低音的演奏，从而形成了非常浑厚的音响效果。弹弦的力量是从大臂到小臂到手腕再到手指，这是一个连续传导的过程。在这段旋律里运用几个八度的主旋律穿插进大琶音里，使得我们在听觉上不会感到疲劳，在如流水般的琶音中也能听到紧扣乐曲主题的旋律，使其更有韵味。

箜篌本身的音域非常宽广，在进行演奏的过程中需要注意高音部分和低音部分之间的差距，保证高音部分的声音清脆通透，低音部分能够敦厚圆润。在不同的作品感情表达时，需要结合不同的演奏方式来抒发情感。灵活地运用和弦和琶音的表现技法，能够增强箜篌表演的音乐表现力，使得旋律整体的色彩更加丰满，不仅能够使得和声效果更加完美，还能够体现箜篌乐器的音色共鸣感。

二、泛音、刮奏、摇指的运用

1、简析箜篌泛音技法

泛音是在传统的弦乐器之中常见的一种弹奏方式，能够使得乐器本身的音域更广，更好地进行乐句之间的过渡，使得整个乐曲的表现更加圆润。箜篌演奏的翻泛音有四种：大指泛音、双泛音、揉压颤滑泛音、泛音与实音交替演奏、同音域泛音演奏。拇指泛音是运用最多的泛音演奏方式，需要演奏者将手握成拳头，利用大拇指来进行拨弦。以琴弦有效振动区内的二分之一处为截弦点，用二指一关节抵住此处，用拇指将琴弦拨动，弹奏出的高于实际音八度的叫泛音。在演奏的过程中，箜篌的泛音音色通透、悠长，使得音乐表演本身更加具有空灵的感觉。而泛音与实音的交替演奏使得乐曲演奏出来在听觉上有跳跃感，使得乐曲生动起来，不再单一枯燥。

2、简析箜篌刮奏技法

箜篌的刮奏演奏是由左右手之间的相互协调来进行的，利用左右手的二指和大拇指来进行上行、下行的音阶划奏，指尖立住，按照音区的要求，匀速向上或向下刮动琴弦。其在作品中多半起到陪衬烘托的作用。通过刮奏的变化亦可改变其音乐的色彩。也可根据强弱不同的需求用拨片代替手指刮奏。此声音效果比较明亮。演奏过程中需要将每一个音节都表达清楚，并且表达的韵律要完整，表达过程中不能存在跳跃感。由于传统的箜篌表演方式已经不适合现代表演的需求，现代的箜篌表演大多数是需要进行临时的踏板变化来进行特殊语调的表达，例如，中国五声调式居多，在进行箜篌演奏时需要通过踩动箜篌踏板将曲目原本的音调进行提升，常用的有五声音阶、七声音阶及六全音的刮奏等。也可根据音乐作品需要做不同的音列组合刮奏。从而达到传统的表演效果。

3、简析摇指技法

而摇指技法和古筝的摇指技法大同小异，都是利用摇指的方式来进行旋律的过渡。只是在演奏的过程中，古筝是利用甲片来进行摇指演奏，作用力主要存在于手腕或者小指，这样所表现出的音乐比较强劲有力，根据演奏者的不同技巧能够表现出不同的音乐韵律。但是箜篌演奏是分为指甲和拨片两种形式，分别对应不同的演奏效果。演奏者常使用摇指的方法演奏旋律以延长音符的时值或加强乐句的连贯性。用指甲演奏的摇指音量较小，音色委婉柔和细腻，常用于伴奏或弱处理的乐句中。用指甲摇指时常用二指指甲外侧触弦，手掌左右摆动。除了单音摇指，也可使用三、四指同时演奏双音摇指及三音摇指。但是，用拨片演奏的摇指应用较广。拨片摇指发出的音色高亢清丽，穿透力强，适合演奏连续的长线条旋律片段，具有连贯性，拨片一般采用0.7毫米厚的树脂拨片，也可采用玳瑁拨片或不锈钢拨片演奏特殊音色。

虽然传统演奏技巧的缺失令人惋惜，但现代箜篌双排弦的杠杆支撑原理使得箜篌演奏的过程开发出了更多的演奏技巧，在现代国家大力发展推广传统文化的背景之下，箜篌以全新的姿态来迎接现代的发展，传统的箜篌文化再次获得了新生和传承。